二風谷イタ：北海道日高地方に位置する沙流川流域に古くから伝わり、現在は主として平取町二風谷で伝統的技法が継承されている、木製の浅く平たい形状のお盆のことで、地域の特徴である、モレウノカ・アイウシノカ・シクノカなどのアイヌ文様が木彫により施されています。####二風谷アットゥシ：北海道日高地方に位置する沙流川流域に古くから伝わり、現在は主として平取町二風谷で伝統的技法が継承されている、オヒョウ等の樹皮の内皮から作った糸を用い機織りされた反物のことで、着物や半纏、前掛け・帯や小物類等に使用されています。

彩織の紋生地を秋に咲く可憐な花の紫苑色に染めた作品です。##如何にさび色を上手に入れるか。##色を調整することでぼけた色の紫色に染め上げました。

京友禅手描染により、黒留袖を染めました。##染めた柄は、桃山時代から江戸時代初期にかけて作られた衣桁に掛けた小袖を金屏風に描いた「誰が袖屏風」を題材としています。また、メインの誰が袖柄の背景として細い紐を描いています。その紐にも細密な友禅を施し、京友禅手描染の繊細さを表現しています。

壹楽窯の代表的な柄のひとつです。古くは中国に起源を持つ柄の「祥瑞（しょんずい）」は小紋等を書き詰め、重厚な趣と共に「祥瑞」という字面から、吉祥柄として大変喜ばれます。洗練されバランスの良い祥瑞模様は、いつまでも飽きが来ず、清水焼の王道です。

①床の間や、今ではタペストリーとして利用されています。竹の節を使って山模様に編んでおります。####②中央に花瓶や灰皿を置くためにトラ竹の幅広竹を編み込んでいます。左右は竹を燻して落ち着いた茶色に仕上げました。

山口県の伝統的工芸品「大内塗」の代表的な作品に大内人形があります。室町時代を治めていた守護大名、大内氏の愛妻家ぶりの逸話を元に大内人形は誕生しました。温もりのある丸形の木に愛らしい表情を描いた本格的うるし塗り人形は、夫婦円満の象徴として広く親しまれております。

優しい美人画を国産の竹に貼った大型の「うちわ」です。##柄には独特な模様と、縁起の良い「あげまき結び」の根付を付けております。（一番大きなうちわの説明になります）

100飛細工

経糸を「大くくり絣」の技法で五色に「大段替わり」に染め変え、絣に合わせて風通織の技法で織り上げました。現代では珍しい、織物の振り袖を創作いたしました。大胆にして奥ゆかしく、しかし存在感のある振り袖です。

楓・黒柿材、木地仕上げ##楓材の天板を、黒柿の脚八本にはめ込み。天板を薄く見せるために角を面取りし、脚は豆鉋でスッキリとしたテリを入れ、引き締まった姿に。##香炉、花器など、室礼の演出にご愛用下さい。

箱根寄木細工は、数多い有色天然木材が持つ材の色彩と木目を充分発揮させながら、伝承されてきた修練の手技により寄せ合せ、幾何学文様を表現した大変精緻な木工芸技術により、特殊な鉋で薄く削り小箱類に貼る方法と、厚みのある文様板をそのまま製品にする方法があります。##この技術技法による製品は、箱根小田原地方に江戸時代より現在まで継承されてきた貴重な伝統工芸品で、我が国では他に例を見ない独得の木工芸品です。##今回の展示品はラインのカーブが面白く出ています。##【詳しくはこちらのホームページへ】##(有)浜松屋トップページ（http://hamamatsuya.co.jp/index.html）

エキゾチックなイスラムの更紗(さらさ)を描いています。ペルシャの陶器はブルーがとても印象的ですが、私は九谷の色で挑戦し、その上に金彩を施しました。更紗の模様は、描けば描くほど無限に広がる色々な描き方が出来る魅力的な模様です。

常滑焼の朱泥窯変にて焼成してます。(2回)##若いころの抽象彫刻風のフタもの器です。

寺院の仏前に飾る荘厳用仏具で、銅板に唐草や花を手で透かし彫りしています。金消しメッキ仕上で、赤･白本珊瑚を用いた瓔珞（ようらく）を吊下げています。

飛行機内から下を眺めた時、「私は宇宙の大きな空間の中に今生かされているのだ」ということを実感し、その感動を西陣織の真髄と言われる西陣爪掻本綴織の「ボカシ」の技を駆使して作品に表現いたしました。

用途：魚の刺身用##柄の材料：黒檀、水牛の角、牛の骨##本体：ヤスキ鋼白3

大阪欄間の技術を取り入れた透かし彫の入った杉柾板・桐板の行灯を作ってみました。下側よりLEDライト照明（小型）を置いて灯りを透かし彫りを通して表現しました。

今から500年前琉球王朝時代に作られた古典柄を染めてみました。大和との交流の中に生まれた紅葉の柄、びんがた染の中には、沖縄にない柄があります。色挿ししながら先人の柄に思いをはせて染めてみました。

本紙は、尾西正成先生（日展準会員・読売書法会常任理事・日本書芸院常務理事・京都橘大学文学部教授）に江戸時代の白隠禅師が書いたものを模して揮毫していただいた禅語「本来無一物」。中央にひときわ大きく書かれた「本来」の二字、それを貫く縦の一棒が特徴的な作品です。表装には、黒漆塗り軸先、紫地牡丹唐草文金襴、本藍染紬、焼銀箔押し紬を使用、まさに、いぶし銀の茶掛表装の掛軸に仕立てております。

「京都・花灯路」イベント用に設計・製作した石製行灯です。イベントエリアの石畳の路地(石塀小路)に生える形状や幻想的な光の出方を考慮し制作いたしました。また、今回出品作は「御寺　泉涌寺」の特別仕様行灯になっております。